For english scroll below.

LUFT je multimediální festival pořádaný kulturním centrem Provoz ve spolupráci s Fakultou umění Ostravské univerzity a Open Studios Art Hub. Program festivalu propojuje koncerty, projekce, audiovizuální instalace, přednášky a zejména společnou výstavu českých a zahraničních autorů v Galerii Fakulty umění (GAFU). LUFT dlouhodobě vytváří prostor pro setkávání tvůrců, kteří pracují napříč mediálním spektrem – od klasických výtvarných forem po digitální a zvukové přístupy – a otevírá dialog mezi různými způsoby vnímání, tvorby a prezentace současného umění.

Pojem Nevědomé ráje, který tematicky rámuje 6. ročník festivalu, vytváří napětí mezi vědomým uvažováním a instinktivní, smyslovou zkušeností světa. Neodkazuje ke konkrétnímu místu, ale ke stavu bytí, jenž je obtížně uchopitelný a vytrácí se ve chvíli, kdy se jej snažíme přesně pojmenovat. Vynořuje se tak paradox vycházející z archetypální představy ráje jako prostoru současně idealizovaného i nedosažitelného. Zda hledání ráje vede k satisfakci, zklamání či zcela jinému východisku, nechává festival nahlédnout prostřednictvím osmnácti autorů, autorek a uměleckých uskupení podílejících se na letošním ročníku.

Festival letos proběhne od 15. dubna do 15. května v Kulturním centru Provoz a Kampusu Ostravské univerzity na Černé louce, kde využijeme prostory galerie GAFU a komorního sálu. Galerie GAFU bude pro návštěvníky otevřena od pondělí do pátku, od 10.00 do 18.00.

Vystavující
Jiří Baštýř
Andre Feliciano
Botond Keresztesi
Sabina Knetlová
Limi.noko
Paula Malinowska
Dominik Miklušák
Stach Szumski
Kateřina Šantrochová

Vystupující
Hynek Chmelař
Jakub Frank
Jonáš Gruska
Kodiki
Jim Krutor & Tasya AV
LilaTesla
Sbor Lada
Chryzotil271

Kurátoři
Jakub Černý
Dominika Goralska
Barbora Mikudová

Sledujte nás na Instagramu
Přidejte se na oficiální událost na Facebooku

Festival LUFT finančně podpořili Statutární město Ostrava a Ministerstvo kultury.

Jiří Baštýř

Výstava, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

V roce 2016 absolvoval ateliér kresby u Jiřího Petrboka na pražské Akademii výtvarných umění. Ve svých malbách a kresbách zkoumá hranice mezi temnotou a groteskou. Jeho tvorba vychází z kresby, využívá výraznou expresi a emocionální napětí, přičemž záměrně obchází tradiční pojetí krásy. Baštýřova díla vznikají z vnitřní potřeby komunikace a často reflektují téma samoty a introspekce.

Andre Feliciano

Instalace, 15. 4.,
Performativní procházka, 15.4., Gafu – Kulturní centrum Provoz

Andre Feliciano je brazilský umělec a umělecký zahradník působící v São Paulu a New Yorku. Jeho hlavním zájmem je umění, příroda a jejich vzájemné vztahy v nejrůznějších podobách. V roce 2012 dokončil magisterské studium oboru Poéticas Visuais na Univerzitě São Paulo. Feliciano vystavoval svá díla po celém světě, vydal několik knih a vypracoval vzdělávací programy pro nadaci Little Sun Foundation Olafur Eliassona v Berlíně.

Andre Feliciano usiluje o přechod ze světa nazývaného „současný“ k světu založenému na dlouhodobé, přírodou inspirované mentalitě.

Vítejte ve „Floraissance“!

Botond Keresztesi

Výstava, 15. 4. – 15. 5., GAFU (City Campus OU)

Botond se narodil v Rumunsku a žije a pracuje v maďarské Budapešti. V roce 2012 absolvoval Maďarskou univerzitu výtvarných umění (MKE) v Budapešti, obor malba. Je rumunsko-maďarským umělcem, který se věnuje malbě, kresbě a site-specific instalacím. Jeho malby kombinují odkazy z dějin umění, populární kultury, virtuálního prostoru a každodenního života, které se krystalizují do fragmentované reality snových krajin.

Sabina Knetlová

Výstava, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

Mladá umělkyně pocházející z Jaroměře, která žije a pracuje v Ostravě. Vystudovala Fakultu umění Ostravské univerzity v ateliéru sochařství. Sabina pracuje převážně tradičními sochařskými postupy a formálně se zaměřuje na práci s betonem, který doplňuje nalezenými materiály. Její tvorba se objevila na několika světových uměleckých veletrzích (Art Dubai, viennacontemporary či Sofia Art Fair) a vystavovala v klíčových institucích české umělecké scény (PLATO Ostrava, The Chemistry Gallery, Trafo Galery či GVUO v Ostravě) i v zahraničí (Czech Center Brussels, DOT. Bratislava, GAD – Guidecca Art District v Benátkách).

Limi.noko

výstava, performance: Regio Silens, 15. 4., GAFU (City Campus Ostravské univerzity)

Tvůrčí duo Limi.noko zhmotňuje imaginativní světy prostřednictvím nadrozměrných šitých objektů nesoucích prvky bytostí a rostlin. Svět nápaditých masek a kostýmů, které dvojice využívá během svých performancí, akcentuje čistotu a lehce naivní představu o ztraceném světě, jenž se znovu rodí. Limi.noko společně tvoří od roku 2024 a byly již součástí uměleckých festivalů jako Sanatorium Sonorum či Transforma.

Paula Malinowska

Výstava, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

Fotografka a 3D umělkyně žijící a působící v Bratislavě. Pracuje především s médiem fotografie, přičemž vytváří 3D fotometrické skeny, které později oživuje do podoby krátkých filmů. Je absolventkou bakalářského studia na Katedře fotografie a magisterského studia na Katedře intermedií na Vysoké škole výtvarných umění v Bratislavě, kde v současnosti pokračuje jako doktorandka na Katedře digitálních umění. Její krátké filmy často poeticky rozebírají klimatologický a biologický rámec, mnohdy z vědeckého hlediska, doplněné jemnou estetikou detailu či poetickým textem, který díla doprovází. V roce 2024 se stala laureátkou ceny Oskara Čepana.

Dominik Miklušák

Video esej: Different Worlds – What my body could feel, 15. a 18. 4., Kulturní centrum Provoz

Vystudoval animaci na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze, magisterský titul získal v ateliéru Malby Jiřího Černického a Michala Novotného. Profesně se věnuje CGI a VFX, spolupracoval na výrazných zahraničních titulech a v současnosti působí v herním vývojovém startupu jako hlavní environment designer. Hybridní CGI workflow uplatňuje napříč filmovým a herním prostředím a přenáší je i do vlastní volné tvorby.

Ve své autorské práci propojuje digitální obraz a zvuk. Zabývá se tématem racionality, vztahem člověka k objektům a hyperobjektům a napětím mezi vyprázdněností, izolací a hledáním skutečných vazeb v hyperpropojeném světě.

Hudbě se věnuje pod pseudonymem Dormant State, dříve vydával v rámci kolektivu Sing Sing Soundsystem.

Dílo je vytvořeno na základě eseje Different Worlds and Metacognitive Vertigo in Silicon Valley’s Fictions, vytvořená ve spolupráci s teoretikem a programátorem Ondřejem Tkaczyszynem, který na projektu zároveň působí jako konzultant.

Stach Szumski

Výstava, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

Výtvarný a zvukový umělec původně z polského Gdaňsku. Často vytváří rozsáhlé site-specific instalace zahrnující širokou škálu médií - od klasických (socha, malba) po ta digitální.. Ve své tvorbě cituje a dekonstruuje ikonografické motivy používané v mezilidské komunikaci od jejích počátků: od prehistorických nástěnných maleb, neolitických petroglyfů nebo středověkých symbolů až po současná graffiti a dekonstruované logotypy. V jeho malbách se figurativní nebo ornamentální motivy volně mění jako živé organismy a tento efekt je umocněn charakteristickou plynulostí, které dosahuje pomocí airbrushe. Jeho tvůrčí proces často začíná konkrétním motivem, který je postupně podroben improvizované mutaci – či jakési dekompozici, přičemž z něj vyzařuje větší ornamentální forma, poháněná improvizovaným gestem ruky. Tyto detailní textury obsahují organické motivy odkazující na struktury pozorované u organismů jako jsou plísně, houby a lišejníky. Jeho malby často vycházejí z historického a vědeckého výzkumu. Vystavoval mimo jiné v Tokiu, Kjótu, Bukurešti, Praze nebo Jogjakartě.

Kateřina Šantrochová

Výstava, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

Parfumérka, hudebnice a umělkyně Kateřina Šantrochová propojuje tradiční parfumerské řemeslo s designem, hudbou, ale i různými oblastmi volného umění. Od roku 2018 rozvíjí značku Scent Roche, která se soustředí na tvorbu niche parfémů, zaměřenou na práci s přírodními materiály a na hledání originální kompoziční struktury vůně jako uměleckého média. Stěžejní součástí její praxe je tvorba vůní na míru, při níž s klienty hledá jejich osobní identitu prostřednictvím vzpomínek, emocí a smyslové zkušenosti. Kateřina při tvorbě spolupracuje také s jinými umělci, například v Ostravě jsme se s její tvorbou mohli setkat v rámci kolaborace s Lucií Králíkovou na výstavě Sedimenty sametu.

Hynek Chmelař

Performativní přednáška: Hynek Chmelař vám vysvětlí, co to je, 18. 4., 17.00, Kulturní centrum Provoz
Komentovaná prohlídka výstavy Good News (Max Lysáček), 18. 4., 18.00, Kulturní centrum Provoz

Hynek je ostravský umělec a kurátor. Je absolventem Ateliéru kresby Fakulty umění Ostravské univerzity a v současné době doktorand na Katedře umění a tvorby Pedagogické fakulty MU. Od roku 2021 je jedním z kurátorů Galerie Provoz, od roku 2023 kurátorem Galerie Dukla v Porubě. V minulosti byl také členem dramaturgického týmu festivalu současného umění LUFT v Ostravě, a festivalu nezávislého živého umění Nepokoje v Háji ve Slezsku. Realizuje vlastní výstavní projekty zaměřující se na prezentaci nezávislé ostravské umělecké scény, jejímž prozkoumáváním se zabývá. Jednorázově spolupracoval s různými nezávislými galeriemi v Ostravě i jinde. Je členem performativního uskupení Těleso zázraků, kam v současnosti upírá většinu své tvůrčí činnosti.

Jakub Frank

Performativní přednáška: Toho dne bylo tak větrno, až jsem se bál, že vítr všechnu mou hudbu odvane – ostravský reenaktment několika zvukových konceptů a událostí, 25. 4., Kulturní centrum Provoz, Pod mostem M. Sýkory

Jakub Frank je kurátor a historik umění. Pracuje jako kurátor moderního a současného umění a sbírky nových médií a intermédií v Muzeu umění Olomouc a jako šéfredaktor projektu Databáze středoevropského umění. Dříve pracoval jako manažer PR a komunikace v galerii PLATO v Ostravě. Od roku 2013 je kurátorem Galerie Cella a Hovoren a od roku 2023 předsedou spolku Bludný kámen v Opavě. Je členem olomouckého kolektivu 8848. Působil jako kurátor festivalů Kukačka a Luhovaný Vincent. Věnuje se mapování a propagaci nezávislé audiovizuální kultury a pořádání výstav a koncertů v Opavě a Olomouci.

Jonáš Gruska

Přednáška: O hubách, hubároch a mykologičkách
18. 4., 15.30, Kulturní centrum Provoz

Je slovenský experimentální hudebník, zvukový umělec a tvůrce vlastních nástrojů. Ve své tvorbě se zaměřuje na mikrotonální hudbu, terénní nahrávky, fyzikální vlastnosti zvuku a zkoumání hranic vnímání. Gruska propojuje technologickou přesnost s citlivostí k prostředí a často pracuje se zvukem jako s prostorovým a tělesným jevem.

Je zakladatelem labelu a dílny LOM, která se věnuje experimentální hudbě, výrobě elektroakustických nástrojů a otevírání prostoru pro zvukové umění ve středoevropském kontextu. Gruska vystupoval na festivalech jako Unsound, CTM, Sonic Acts, Terraforma, Next či UH Fest a jeho díla byla prezentována v galeriích a rozhlasových stanicích po celé Evropě. Svou prací propojuje současné umění, ekologické a akustické povědomí a DIY kulturu jako eticko-estetický postoj.

Kodiki

AV koncert, 15. 5., 21:00, Koncertní sál (City Campus Ostravské univerzity)

Svěží a živelný element slovenské elektroniky. Kodiki čerpá z pestré palety vlivů – od vizionářského ambientu přes jungle a nightcore až po hyperpop, trance či footwork. Mistrně rozkládá post-klubové struktury a vkládá do nich nečekané zvraty v rytmicky komplexním balení. Tvorbu rámuje autorskými projekcemi, grafickým designem a vizuály. Jeho sety jsou explozí euforie a nasazení, nabité nakažlivou taneční energií která se okamžitě přelévá do celého prostoru.

Jim Krutor & Tasya AV

AV koncert, 15. 5., 19.30, Koncertní sál (City Campus Ostravské univerzity)

Jim Krutor je pseudonym Jakuba Mynáře, performera a hudebníka z Brna. Mynář absolvoval v roce 2017 magisterské studium na ateliéru Text Forma Funkce ostravské Fakulty umění, dále pokračoval mezi lety 2020 a 2022 na ateliéru Performance na Favu v Brně. Inspirován formátem varhan, Jim Krutor používá post-trance arpeggia, akordové postupy a zvukové krajiny, aby vyprávěl příběhy bez vítězů a poražených. Otevírá vzpomínky na minulé úspěchy, ztracená spojenectví, promarněné příležitosti a zapomenuté poklady.

Tasya je audiovizuální umělkyně, light designérka a DJ působící v Česku. Ve své tvorbě propojuje video, zvuk, text a světlo a zkoumá témata paměti, emocí a intenzity. Spolupracovala na projektech prezentovaných na festivalech Lunchmeat a PAF a podílela se na audiovizuálních performancích s umělci jako Slikback, maltdisney nebo GbClifford. Jako light designérka vytváří imerzivní prostředí inspirovaná přírodními jevy a emocionální pamětí. Je členkou Lunchmeat Collective a hudební kurátorkou festivalu Mezipatra.

LilaTesla

AV koncert, 15. 5., 20:30, Koncertní sál (City Campus OU)

Hudební projekt LilaTesla se pohybuje na pomezí glitchové dekonstrukce a rozostřených zvukových obrazů, kde se vrstvy rozpíjejí v mlze atmosférického autotunu. Po EP Jasmine Romance, které vyšlo před dvěma lety, se její tvorba posouvá směrem k postklubové estetice, chladné severské ambientní náladě a šumu, jenž láme světlo do nečekaných tvarů. Na sklonku minulého roku pak představila album Fatal – desku, která je repetitivní, hluboce procítěná, ale především naprosto SICK.

Sbor Lada

koncert, 25. 4., před kulturním centrem Provoz

Lada je pražský ženský kolektiv, který se věnuje pěvecké interpretaci moravského a slovenského folkloru. Soubor čítající 11 členek se zformoval v roce 2015, ale jeho podstatu tvoří hluboká přátelství sahající až do poloviny 90. let a zkušenost z dětského pěveckého sboru. Repertoár, který tvoří především písně milostné, svatební, trávnice, balady aj., si členky pečlivě vybírají z jednotlivých regionů a zpracovávají s respektem k povaze lidového projevu a lokálním tradicím. Soubor vystupuje s písněmi a cappella, v doprovodu hudecké muziky (housle, viola, basa), akordeonu, vzácně i s cimbálem a mimo vlastní koncerty také spolupracuje s dalšími hudebními, divadelními a výtvarnými umělci. V roce 2023 vydala Lada své debutové album Všelijake kvety, které bylo nominováno na ocenění Radio_Head Awards v kategorii world music, a v loňském roce byla nominována do hudebně exportního projektu Czeching stanice Českého Rozhlasu Rádia Wave.

Chryzotil271

Koncert, 15.4. Provoz

Ostravské producentské duo bere svůj název od karcinogenního minerálu chryzotilu – azbestu, jehož řecký význam „neuhasitelný“ dobře vystihuje energii jejich hudby. Ve své tvorbě propojují techno, psytrance a bass do syrové, mnohovrstevnaté zvukové krajiny postavené na výrazném sound designu a práci s detailními zvukovými texturami. Intenzivní beaty, masivní basy a deklamovaný vokál připomínající kazatele ženou chaos vpřed. Rituál na pomezí extáze, hluku a temnější introspekce.

LUFT is a multimedia festival organized by the cultural center Provoz in cooperation with the Faculty of Arts of the University of Ostrava and Open Studios Art Hub. The programme of the festival combines concerts, screenings, audiovisual installations, lectures, and, in particular, a joint exhibition of Czech and foreign artists at the Faculty of Arts Gallery (GAFU). LUFT has been creating a space for encounters between artists working across the media spectrum — from classical art forms to digital and sound based approaches — and at the same time opening a dialogue between different ways of perceiving, creating, and presenting contemporary art.

The concept of Unconscious Paradises, which thematically frames the 6th edition of the festival, creates tension between conscious thinking and instinctive, sensory experience of the World. It does not refer to a specific place, but to a state of being that is difficult to grasp and disappears the moment we try to grasp it. This gives rise to a paradox based on the archetypal idea of paradise as a space that is both idealized and unattainable. Whether the search for paradise leads to satisfaction, disappointment, or a completely different outcome, the festival offers insight through eighteen authors and artistic groups participating in this year's edition.

This year's festival will take place from April 15 to May 15 at the Provoz Cultural Center and the University of Ostrava's CITY CAMPUS at Černá louka. The GAFU Gallery will be open to visitors Monday through Friday, from 10:00 a.m. to 6:00 p.m.

Exhibitors
Jiří Baštýř
Andre Feliciano
Botond Keresztesi
Sabina Knetlová
Limi.noko
Paula Malinowska
Dominik Miklušák
Stach Szumski
Kateřina Šantrochová

Performers
Hynek Chmelař
Jakub Frank
Jonáš Gruska
Kodiki
Jim Krutor & Tasya AV
LilaTesla
Sbor Lada
Chryzotil271

Curators
Jakub Černý
Dominika Goralska
Barbora Mikudová

Follow us on Instagram
Join the official event on Facebook

The LUFT Festival was financially supported by the City of Ostrava and the Ministry of Culture of the Czech Republic.

Jiří Baštýř

Exhibition, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

In 2016, he graduated from Jiří Petrbok’s drawing studio at the Academy of Fine Arts in Prague. In his paintings and drawings, he explores boundaries between the darkness and the grotesque. His work is rooted in drawing, employing bold expression and emotional tension, while deliberately bypassing traditional notions of beauty. Baštýř’s work arises from an inner need to communicate and often reflect the themes of loneliness and introspection.

Andre Feliciano

Installation, 15. 4.,
Performative walk, 15.4., Gafu – Kulturní centrum Provoz

Andre Feliciano is a Brazilian artist and art-gardener based in São Paulo and New York. His main interests are art, nature, and their interrelationships in various forms. In 2012, he completed a master's degree in Poéticas Visuais at São Paulo University. Feliciano has exhibited his work internationally, published several books, and developed educational programs for Olafur Eliasson's Little Sun Foundation in Berlin.

Andre Feliciano cultivates the shift from a world called “contemporary” to one based on a long-term, nature based, mentality.

Welcome to the “Floraissance”!

Botond Keresztesi

Exhibition, 15. 4. – 15. 5., GAFU (City Campus OU)

Botond was born in Romania and lives and works in Budapest, Hungary. In 2012, he graduated from The Hungarian University of Fine Arts (MKE) in Budapest, majoring in painting. He is a Romanian/Hungarian artist working in media of painting, drawing, and site-specific installations. His paintings remix references from art history, popular culture, virtual space, and everyday life, crystallizing into a fragmented reality of dreamlike landscapes.

Sabina Knetlová

Exhibition, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

A young artist originally from Jaroměř who lives and works in Ostrava. She graduated from the Faculty of Arts at the University of Ostrava, where she studied sculpture. Sabina works primarily with traditional sculptural techniques and focuses on working with concrete, which she complements with salvaged materials. Her work has been featured at several international art fairs (Art Dubai, viennacontemporary, and Sofia Art Fair) and she has exhibited at key institutions on the Czech art scene (PLATO Ostrava, The Chemistry Gallery, Trafo Gallery, and GVUO in Ostrava) as well as abroad (Czech Center Brussels, DOT. Bratislava, and GAD – Guidecca Art District in Venice).

Limi.noko

Exhibition, performance: Regio Silens, 15. 4., GAFU (City Campus Ostravské univerzity)

The creative duo Limi.noko brings imaginative worlds to life through oversized hand-sewn objects that incorporate elements of creatures and plants. The world of imaginative masks and costumes that the duo uses during their performances emphasizes purity and a slightly naive vision of a lost world being reborn. Limi.noko has been creating together since 2024 and has already participated in art festivals such as Sanatorium Sonorum and Transforma.

Paula Malinowska

Exhibition, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

Paula is a photographer and 3D artist living and working in Bratislava. She works primarily with the medium of photography, creating 3D photometric scans that she later brings to life in the form of short films. She studied Intermedia at the Academy of Performing Arts in Bratislava under the supervision of Martin Piaček. Her short films often poetically explore climatological and biological frameworks, frequently from a scientific perspective, complemented by a delicate aesthetic of details and poetic text that accompanies the works. In 2024, she was awarded the Oskar Čepan Award.

Dominik Miklušák

Video essay: Different Worlds – What my body could feel, 15. a 18. 4., Kulturní centrum Provoz

Dominik studied animation at the Academy of Arts, Architecture and Design in Prague and earned his master’s degree in the Painting Studio led by Jiří Černický and Michal Novotný. Professionally, he specializes in CGI and VFX; he has collaborated on major international projects and currently works as a lead environment designer at a game development startup. He applies a hybrid CGI workflow across film and game environments and incorporates it into his own independent work.

In his personal work, he combines digital imagery and sound. He explores themes of rationality, the relationship between humans, objects and hyperobjects, and the tension between emptiness, isolation, and the search for genuine connections in a hyper-connected world.

He creates music under the pseudonym Dormant State; previously, he released music as part of the Sing Sing Soundsystem collective.

The work includes an essay titled “Different Worlds and Metacognitive Vertigo in Silicon Valley’s Fictions,” created in collaboration with theorist and programmer Ondřej Tkaczyszyn.

Stach Szumski

Exhibition, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

Stach Szumski born in Gdansk, Poland is a visual and sound artist. He works with various mediums from digital, to analog, painting and sculpture, he creates large scale environments - site specific installations. In his work he quotes and deconstructs iconographic motifs used in interpersonal communication since its inception: from prehistoric wall paintings, neolithic petroglyphs or medieval symbols to contemporary graffiti and deconstructed logotypes.In his paintings figurative or ornamental motifs freely mutate like living organisms, and this effect is enhanced by the characteristic fluidity achieved by an airbrush. His process of creation of work often begins with a specific motif, which is gradually subjected to improvised mutation - or a kind of decomposition, digesting a larger ornamental form driven by an improvised hand gesture. These detailed textures feature organic motifs relating to structures seen in organisms such as slime molds, fungi and lichens. His paintings are often supported by historical and scientific research. He has exhibited among others in Tokyo, Kyoto, Bucharest, Prague or Jogjakarta.

Kateřina Šantrochová

Exhibition, 15. 4., GAFU (City Campus OU)

Perfumer, musician, and artist Kateřina Šantrochová combines the traditional craft of perfumery with design, music, and various fields of the visual arts. Since 2018, she has been developing the Scent Roche brand, which focuses on creating niche perfumes, working with natural materials, and exploring original compositional structures of scent as an artistic medium. A central part of her practice is the creation of personalized fragrances, where she works with clients to explore their personal identity through memories, emotions, and sensory experiences. Kateřina also collaborates with other artists in her practice; for example, in Ostrava, we were able to experience her work as part of a collaboration with Lucie Králíková at the exhibition Sediments of Velvet.

Hynek Chmelař

Performative lecture: Hynek Chmelař vám vysvětlí, co to je, 18. 4., 17.00, Kulturní centrum Provoz
Guided tour of the exhibition Good News (Max Lysáček), 18. 4., 18.00, Kulturní centrum Provoz

Hynek is an artist and curator from Ostrava. He is a graduate of the Drawing Studio at the Faculty of Arts, University of Ostrava, and is currently a doctoral student in the Department of Art and Creative Studies at the Faculty of Education, Masaryk University. Since 2021, he has been one of the curators of Galerie Provoz, and since 2023, he has been the curator of Galerie Dukla in Poruba, Ostrava. In the past, he was also a member of the dramaturgical team of the LUFT contemporary art festival in Ostrava and the Nepokoje independent live art festival in Háj ve Slezsku. He organizes his own exhibition projects focused on presenting the independent Ostrava art scene, which he is currently exploring. He has collaborated with various independent galleries in Ostrava and elsewhere. He is a member of the performance group Těleso zázraků, to which he currently devotes most of his creative energy.

Jakub Frank

Performative lecture: Toho dne bylo tak větrno, až jsem se bál, že vítr všechnu mou hudbu odvane – ostravský reenaktment několika zvukových konceptů a událostí, 25. 4., Kulturní centrum Provoz, Pod mostem M. Sýkory

Jakub Frank is a curator and art historian. He works as a curator of modern and contemporary art and the new media and intermedia collection at the Olomouc Museum of Art, and as editor-in-chief of the Central European Art Database project. He previously worked as a PR and communications manager at the PLATO Gallery in Ostrava. Since 2013, he has been the curator of the Cella and Hovoren Galleries, and since 2023, he has served as chairman of the Bludný kámen association in Opava. He is a member of the Olomouc collective 8848. He has served as curator of the Kukačka and Luhovaný Vincent festivals. He is dedicated to mapping and promoting independent audiovisual culture and organizing exhibitions and concerts in Opava and Olomouc.

Jonáš Gruska

Lecture: O hubách, hubároch a mykologičkách
18. 4., 15.30, Kulturní centrum Provoz

He is a Slovak experimental musician, sound artist, and instrument craftsman. His work focuses on microtonal music, field recordings, the physical properties of sound, and exploring the boundaries of perception. Gruska combines technological precision with an awareness of the environment and often treats sound as a spatial and physical phenomenon.

He is the founder of the LOM label, which is dedicated to experimental music, the production of electroacoustic instruments, and creating space for sound art in the Central European context. Gruska has performed at festivals such as Unsound, CTM, Sonic Acts, Terraforma, Next, and UH Fest, and his works have been presented in galleries and on radio stations across Europe. Through his work, he connects contemporary art, ecological and acoustic awareness, and DIY culture as an ethical-aesthetic stance.

Kodiki

AV concert, 15. 5., 21:00, Koncertní sál (City Campus Ostravské univerzity)

A fresh and dynamic force in Slovak electronic music. Kodiki draws from a diverse range of influences — from visionary ambient through jungle and nightcore to hyperpop, trance, and footwork. He masterfully deconstructs post-club structures and weaves unexpected twists into them within a rhythmically complex framework. His work is complemented by original projections, graphic design, and visuals. His sets are an explosion of euphoria and intensity, charged with infectious dance energy that instantly fills the entire space.

Jim Krutor & Tasya AV

AV concert, 15. 5., 19.30, Koncertní sál (City Campus Ostravské univerzity)

Jim Krutor is the pseudonym of Jakub Mynář, a performer and musician from Brno. Mynář earned his master’s degree in 2017 from the Text Forma Funkce studio at the Faculty of Arts in Ostrava, and continued his studies between 2020 and 2022 at the Performance studio at Faculty of Fine Arts in Brno. Inspired by the organ format, Jim Krutor uses post-trance arpeggios, chord progressions, and soundscapes to tell stories without winners or losers. He evokes memories of past successes, lost alliances, missed opportunities, and forgotten treasures.

Tasya is an audiovisual artist, lighting designer, and DJ based in the Czech Republic. In her work, she combines video, sound, text, and light to explore themes of memory, emotion, and intensity. She has collaborated on projects presented at the Lunchmeat and PAF festivals and participated in audiovisual performances with artists such as Slikback, maltdisney, and GbClifford. As a light designer, she creates immersive environments inspired by natural phenomena and emotional memory. She is a member of the Lunchmeat Collective and the music curator of the Mezipatra festival.

LilaTesla

AV concert, 15. 5., 20:30, Koncertní sál (City Campus OU)

The musical project LilaTesla operates on the border between glitch deconstruction and blurred soundscapes, where layers dissolve into a haze of atmospheric autotune. Following the EP Jasmine Romance, released two years ago, her work has shifted toward a post-club aesthetic, a cool Nordic ambient mood, and noise that bends light into unexpected shapes. At the end of last year, she released the album Fatal—a record that is repetitive, deeply emotional, but above all, absolutely SICK.

Sbor Lada

Concert, 25. 4., před kulturním centrem Provoz

Lada is a Prague-based women’s ensemble dedicated to the vocal interpretation of Moravian and Slovak folklore. The 11-member group was formed in 2015, but its foundation lies in deep friendships dating back to the mid 90s and their shared experience in a children’s choir. The repertoire, consisting primarily of love songs, wedding songs, drinking songs, ballads, and more, is carefully selected by the members from various regions and arranged with respect for the nature of folk expression and local traditions. The ensemble performs songs a cappella, accompanied by a string ensemble (violin, viola, bass), accordion, and occasionally a cimbalom. In addition to their own concerts, they also collaborate with other musicians, theater artists, and visual artists. In 2023, Lada released its debut album Všelijake kvety, which was nominated for a Radio_Head Award in the world music category, and last year it was nominated for the music export project Czeching by Czech Radio’s Rádio Wave.

Chryzotil271

Concert, 15.4. Provoz

The Ostrava-based duo takes its name from the carcinogenic mineral chrysotile—asbestos whose Greek meaning, “unquenchable,” aptly captures the energy of their music. In their work, they blend techno, psytrance, and bass into a raw, multi-layered soundscape built on distinctive sound design and meticulous work with detailed sonic textures. Intense beats, massive bass, and declamatory vocals reminiscent of a preacher drive the chaos forward. A ritual on the border between ecstasy, noise, and darker introspection.